再识西方歌剧文化中的音和声,该文是关于和声论文范文，为你的论文写作提供相关论文资料参考。
和声论文参考文献：
[摘 要]西方歌剧虽说是一门综合艺术的表现体,但支撑和主导这门艺术的不是别的,而是音乐；西方歌剧虽说是一种以歌为主的艺术形式,但歌唱演员的“声”,在整个歌剧音乐中的地位和主从关系不是别的,而是一种用以传达剧情、宣泄人物内心情感的最妙的乐器.这是西方歌剧艺术表现的内在根本,同时也是西方歌剧文化的魅力所在.而了解和识别这一切,是进入西方歌剧文化的一条必然通道,对从事美声教学而言,也是一项极为重要的研究和把控内容.
[关键词]音乐的戏剧特征 人声艺术的表现与发挥 西方歌剧 中国戏曲
西方歌剧的发展形成,虽说比中国的戏曲与音乐要晚一千多年,但在世界音乐和戏剧发展的历史长河中,在人类“音乐无国界”的共识认同下,却占据了极其重要的地位.
今天,当我们直面社会发展、文明进步、全球经济一体化的进程中,东西方文化观念的交流融合、艺术语境的认知贯通,在“地球村”里,其撞击和渗透、交汇与影响,都在不断发生.特别是当下,在中国“丝路文明”、“丝路经济”的倡导下,中、西方文化观念的相互了解,艺术表现的语境认知与鉴赏,都成为了中国艺术创新发展之途,“绕”不开的必经之路.因此,在研究西方歌剧文化的同时,不断强化歌剧表现中“音”与“声”的重点认知和重点突破,是一项不可低估、作用非凡的教研、教学内容.
一、歌剧文化中的音乐特征
1、音乐在歌剧中的叙事作用.西方歌剧虽说是一门综合艺术的表现体,但支撑和主导这门艺术的不是别的,而是音乐.翻开世界戏剧史,在各门类的戏剧叙事方面,普遍采用的是演员的台词,讲述传达剧情故事,以生动的语言语境,勾勒出人物间的矛盾冲突.而歌剧在这方面就大为不同,它在戏剧的叙事方面,则是用音乐来“讲述”故事,用音乐中的人声艺术,传达其各人物间情绪、矛盾、冲突的语言和语境.在这一方面,用中国的戏曲观念来理解,则是“音裹戏”——以音乐“裹”代剧情；“声立人”——以人声艺术表现、树立人物.
在西方的歌剧文化概念中,诗歌和音乐是歌剧艺术中最重要的两个因素,只有诗歌和音乐的艺术结合,把心灵语言转化成有形旋律感的形态,才是最高尚、最完美的艺术.一部好的歌剧,不是单从歌词来直白叙事,而是通过这段歌词所谱出的催人泪下的旋律,才使做到其悲剧带给我们心灵深处的震撼.这就是歌剧音乐叙事的魅力,它不像话剧和戏曲用单纯“主线结构”来展开剧情和服务剧情的人物心态,而是通过歌剧音乐与戏剧冲突的结合,“多频道、立体声”式的把剧情潜置在“视觉和听觉”之中,从而使观众的“感官和器官”同时接受真正强大的戏剧力量.
“歌剧是戏剧,也是一种特殊的民间大众化戏剧,因为它直接指向情感.”这是伟大的音乐指挥家伯恩斯坦的真挚感受,同时也是我们欣赏歌剧、享受音乐质感的另一种灵魂陶冶.
2、音乐在歌剧中的灵魂作用.“灵魂,是开启生命、破译自然、领悟真谛的神圣钥匙；灵魂,又是滋养和照耀生命的水与阳光.”这是中国现代作家李二和在其《远行》中对灵魂一词的真挚感受.顺沿这一观点,在一定程度上可加深我们对西方歌剧文化的理解,开启音乐是歌剧“灵魂”的领悟视窗.
首先,从哲学观念上来理解,“灵魂,是开启生命、破译自然、领悟真谛的神圣钥匙；灵魂,又是滋养和照耀生命的水与阳光.”的认知,在人类社会是普遍相同的,然而,如何运用“神圣钥匙”,如何潜化为“生命的水与阳光”,在东西方的艺术表现和处置方法上,就存在着一些不同.在东方文化,尤其是中国的戏曲文化中,其艺术的处置概念是：“一剧之魂”在于本（剧本）,“一剧之魅”在于表（演员的表演与唱功）.而在西方,尤其是歌剧文化中,它的艺术处置概念却是：“一剧之魂”在于音（歌剧音乐）,“一剧之魅”在于声（人声艺术在音乐剧情中的表现力）.这种艺术处置手段的概念不同,实际上也是一种文化识别和文化理解的不同.
其次,在西方歌剧发展的四百余年历史上,由于存在很浓重的“宗教烙印”,因此在歌剧文化中的呈现上,就突显出三项基本特质：首先,音乐是歌剧艺术最关键的要素和主轴,剧中所有的情节变化和跌宕起伏,都是以音乐来贯通的；其次,“在情感表现达到极度亢奋时,戏剧会转向音乐”,从而达到“只能意会不能言传”的极致境界,是歌剧音乐中的灵魂追求；再次,音乐在歌剧作品中的始终依赖和绝对权威性.如剧场中的“时空转换”、“空场处理”、“情绪急转”等情节处置中,一切都依赖和遵从于音乐旋律的起承转合.从以上三个特质中我们看出,音乐,是西方歌剧的主体；音乐,更是歌剧文化中的灵魂.
3、西方文明与歌剧文化的仪式烙印.虽然讲歌剧从诞生至今已有四百多年,但在当今的西方生活中,以音乐启迪心灵,以音乐荡涤灵魂,崇尚歌剧和对歌剧音乐的仪式感和文化烙印,仍旧氛围浓重,其大小节庆、礼仪待客以及商务应邀等,都纷纷以歌剧或音乐会的方式,进行着音乐的“饕餮盛宴”.这是一种文化,同时也是一种文明.
西方歌剧是音乐与戏剧结合的综合艺术形式,在它的诞生渊源上,最早可以追溯到公元前六世纪由于崇拜东方文明,而传人希腊雅典一年一度的酒神祭祀节,其“洋人之歌”的出现,从欧洲文明史的考证认为,这便是西方歌剧的最早雏形和发端.历史真是给中华民族开了个莫大的“玩笑”,发端于我国周朝的礼仪文明和当时被确立为“国之重器”的礼乐文化,在今天的中国,寥寥不见踪迹,而在西方却以歌剧文化的形式,绽放人类.
是进步文明的,当全球共享；是珍贵文化的,当人类共融.在西方歌剧文化传人中国百余年到今天,其国人更应在尊重中反思,在崇尚中自省.
二、歌剧文化中的人声特征
1、人声是歌剧音乐最美妙的乐器.西方歌剧虽说是一种以歌为主的艺术形式,但歌唱演员的“声”,在整个歌剧音乐中的地位和主从关系不是别的,而是一种用以传达剧情、宣泄人物内心情感的最妙的乐器.
西方歌剧,在文化概念的基础层面上,音乐在整个歌剧中所处的地位,是主导、统领的“霸主”地位,其他的元素符号,如人声、乐器、服装、灯光布景等都属于音乐的从属地位.然而就在这一文化概念的另一侧重面上,其人声却有着极为优越的特殊地位：其一、与其它乐器衡比,更直接地产生心灵与心灵的撞击；其二、绝对不会出现雷同,这是因为每个人的声线如同指纹；其三、音质、音色、音量的多重性变化,再众多的乐器,在表现力上都无法与它抗衡；其四、声部魅力：再庞大的交响乐队,在人声声部的合唱中,都会“败”下阵来.
结论：适合和声论文写作的大学硕士及相关本科毕业论文，相关和声开题报告范文和学术职称论文参考文献下载。
整合儒学和西方现代文化优秀因子，弘扬核心价值观
摘 要：习总书记指出中华优秀传统文化是社会主义核心价值观的重要源泉，要结合时代条件传承弘扬优秀传统文化；同时要借鉴各国人民创造的优秀文艺以繁荣社。
西方消费文化语境中闵福德聊斋英译本四个面向
摘 要：西方消费主义价值观对整个社会文化取向产生了重要影响，英国汉学家闵福德《聊斋志异》译本即是在消费文化语境中生成的一个代表性文本，呈现出通俗。
大学通识教育和文化素质教育关系
摘 要：大学通识教育和文化素质教育产生于不同的时代背景下，其实施方式和实施范围也有所不同，但是在性质、内容和产生动机方面都有着共同的基础，探讨二。
通识教育不等于有文化
有一篇《上音钢琴系主任李坚激烈发问：全球著名钢琴家有几人会写论文？》发布在网上，而之前还看到音乐公众号编了一专题《学音乐等=文化差？》，专题中举。