绘画写生于摄影创作裨益,本论文为您写摄影创作毕业论文范文和职称论文提供相关论文参考文献，可免费下载。
摄影创作论文参考文献：
绘画和摄影是两种各自独立的艺术形式,却在创作方法上有着互相依附、互相借鉴的关系.体现在理念上则相互影响、相得益彰.本文从绘画中的写生练习和素描训练入手,对比摄影基本训练的特点,探讨二者的共性和分野.
新古典主義大师安格尔一生推崇素描的价值,曾在《安格尔日记》中提及愿以“素描学派”作为自己的作品风格标签.绘画中的素描、写生训练有厚积薄发的特点,和摄影的快捷便利相比,旷日持久,需慢工细作.绘画领域里有参照照片进行绘画创作的现象,使得一些艺术院校的学生也认为在摄影如此普及的今天,外出写生耗时费力,“劳民伤财”.可以先行拍摄素材,回去徐徐展开,慢慢摸索.为此,本文试从美术写生创作和摄影采风的特点予以分析和比较.
写生的功能
写生,是作画者直接以实物为对象进行描绘的一种作画方式.画家作为自然和作品的 ,要以敏锐的视觉来表现自然.
要深掘创作之源,绘画必须走向自然.“行万里路”,孜孜以求.画家达芬奇作品中的风景、笑容、手势,被称为他的画中三绝.这和他的丰富观察和入木三分的表达密不可分.他曾不倦地观察、了解、表现自然,或风景写生,或观察海潮涨落,或探索天空和大气的色彩变幻.为了更好地描绘,他甚至远至中亚高加索山区游历写生.在他的《阿美尼亚书简》中曾对这一地带作了生动的描叙.
我国地域辽阔,悠久的历史,雄伟壮丽的山河,奇特的民俗风情,深深吸引着画家们以此为原型进行各种艺术创作加工.写生是绘画基本功训练.它突破了画室的局限,对训练者也提出了更多的要求.
选景方面,自然界的景物是精彩纷呈的,怎样确立主体和经营位置呢?这就需要训练者对诸多景物进行对比审视,找到适合的表现对象.
其次,写生构图作画过程,还需要对自然界景物进行主观的取舍和加工.自然界中所有的景物不一定都是美的,在把景物绘置到画纸的过程中,为了使画面景物的形式美更为突出,需对某些景物进行删减、移位、简化或是适当变形等艺术处理,对景物琐碎繁杂的外形和内部结构要用精简的笔法去概括表现.
再次,写生在处理景物空间关系上,还要注意天空、景物、地面的层次关系.对于近景、中景、远景在表现手法上应有所区别.如遇到景物杂乱、远近不分、主次不分、虚实不分,难以表现空间感时,更要运用主观意识拉大或削弱近、中、远三个层次景物之间的色彩明度、冷暖、纯度、虚实差距,以达到突出主体,能形成画面视觉中心的效果.
写生,通过观察、了解自然,抽象出有意味的形式,是另一重要目的.这种形式包含着生命力,体现着作者主观感情.因此,写生不仅仅是单纯地描绘,同时也强调对形形色色的关系进行艺术处理.是主观心意和客观对象相结合的产物,是隋景交融.
要想绘画,必须重视写生,这是绘画基本功的训练,也是创作的手段.写生直接地从生活和自然中吸取营养,获得感受,激发灵感和热情,许多名作就是在写生的基础上完成的.
摄影的特点
摄影术从法国人达盖尔于1839年发明距今不足二百年,但它发展迅速,当下在视觉艺术领域中占据着不可替代的地位.摄影具有以下特点：
记实.摄影反映客观存在的事物,摄影师在工作时,镜头面对的一定是具体的被摄体,否则就不能获得影像.记实性是摄影的固有特陛,主要体现在两个方面：
①真实.摄影必须表现真人真事.它依据摄影机的技术功能,真实地反映生活实际,再现被摄体的形状、色彩等特征.
②直接.摄影作品中所表现的一切,都是从生活中实际存在的事物直接摄取的,因而提高了艺术认识的确定性和可信性.一些摄影作品,不仅是艺术成果,同时也是历史记录和影象档案.
决定性瞬间.摄影的瞬间性,不但体现在画面的形式上,而且体现在创作过程中.错过了时机,抓不住物体特定的一瞬间,形象就会发生变化.作为摄影师,必须具备较高的艺术修养和洞察力,敏捷的身手和熟练的摄影技术,才能捕捉到具体、生动的瞬间.生活是艺术创作的源泉和基础,这是一切艺术的普遍规律.摄影作为一种表现艺术形式,更是离不开生活这个根本的基地.所以,摄影艺术创作,必须深入生活,必须面对客观实体进行选择和提炼,对纷杂的场景、万事万物进行有目的、有理性的构思和组合,最终完成摄影艺术形象思维的准确表现.艺术创作并不是对社会生活的简单模捌和复写,不是对客观世界的一般纪录,艺术反映的也不是一般意义上的生活,而是在瑚实生活中挖掘、发现具有表现特征的事物和瞬间,从浩如烟海的生活表象中提炼出艺术的真金美玉.摄影家的镜头是面对社会全景进行观察、想象和创造的,所以,摄影师必须树立对整个社会生活的完整观念,以历史和发展的眼光深入把握生活的整体结构,才有可能从繁杂的万事万物的微妙关系中捕捉富有本质内涵的典型形象和瞬间.摄影艺术作品中的主体形象有时并不完全是作者所要表现的形象,它似乎是从繁杂的人群之中抽离出来,并被以抽象形式塑造在画面之中,和画面中的背景、环境相结合,表达社会、人生以及生活实质,具有高度概括和凝练的思想内涵.前苏联摄影家加兰宁说：
“我力求要拍下来的不仅是眼见的东西,而且还有想到的东西.”摄影作品要想反映生活的实质,具有一定的思想内核,就必须努力去捕捉和反映自然环境和社会生活中那些高度概括的特征.
光线考究.摄影对光线具有很强的依赖性,不仅*需要光线,观察拍摄对象需要光线,还要依赖光线（光的强度、光的性质和方向）来组织画面,所以说摄影是以光作画.
写生和摄影的关系
摄影和美术同为平面视觉艺术,在创作理念和方式方法上有着紧密的关联.
摄影可辅助写生.写生,要背着沉重的画具跋山涉水,有诸多不便.而摄影则可相对安全、快捷地用照片进行记录.回到画室后,可利用照片辅助加工整理.
同时,摄影可以使写生更为直观.在写生之前,可以将有关地域、风情的摄影辅助材料进行研究或演示,熟悉实地情况.在写生的过程中,可以根据自己的审美意识和创作热情对自然界的景物进行尽可能多的写生练习,每画一景时,还可以利用相机作对应拍摄,为以后整理写生提供方便.如果遇到现场不便写生,还可以将景物拍摄下来,回画室进行描绘.写生过程结束后,可以冷静分析摄影中景物各要素,在写生稿的基础上,增大作品的画幅,进行细致的刻画,处理绘画表现的难点.
结论：关于摄影创作方面的的相关大学硕士和相关本科毕业论文以及相关摄影创作灵感论文开题报告范文和职称论文写作参考文献资料下载。
论陶瓷绘画中青绿山水创作理念和
摘要：在陶瓷绘画中青绿山水是以借鉴中国传统山水画为基本形式，运用陶瓷材质去表现主观情感、形式突出等创作理念。结合陶瓷绘画的艺术表现和工艺技法的多。
水墨语境下现代陶瓷绘画创作
摘 要：我国是一个具有几千年文明史的古国，陶瓷文化伴随着几千年发展文明也是源远流长，它是中华民族的智慧与中华民族文化的结晶，而陶瓷绘画作为陶瓷艺。
我绘画创作立足于价值
元宵节后的一天，我在芝加哥，李江峰在北京，通过微信散漫地“闲聊”。那是北京时间的夜晚，芝加哥时间的中午。她在那边喝着红酒，我在这边喝着“老铁观。
关于传统绘画和数字媒体艺术创作关系
大连大学随着社会科技水平的不断进步，以计算机、互联网为中心的一系列信息技术得以不断丰富与完善，给人类的物质生活和精神生活都带来了极大的影响。尽。